1. 日本著名茶艺大师
关于茶的发现有三种说法分别是：神农说，达摩说，陆羽说。这三种说法的侧重点不一样，也代表了人类对茶认识的不同阶段。茶树本是从云南迁徙至江南、东南的一株植物，茶树一直都在，而茶叶的发明史其实是一片树叶的发明史。
神农说：
神农氏是中国传说发明各种农作物的皇帝。
传说神农氏有一个水晶肚，吃下去的东西看得到。在试吃的过程中不幸中毒，后发现茶可以解毒。
在这个传说中，人们大致可以了解到远古先民是在不断地试吃中，把所吃的东西进行分类：一类是鲜美可口、补充营养的，包括蔬菜和五谷;另一类是并不怎么好吃、但可以治疗疾病的，包括中草药。
在古代，中国现民把茶归属于上天的恩赐万病之药。因为当时的医疗条件有限，而这边叶子恰好对所有的病都有一点效果，人民就认为它可治百病。
茶这种植物可以补充营养、可充饥，但是有点苦涩;虽有解毒的功效，但与中草药相比，疗效有限。所以茶既不是用来补充营养，又不是专门治疗疾病的植物，它是用来调节营养平衡的。
神农说强调的是茶的解毒功能即茶的药用价值。
达摩说：
达摩原是印度王子，它舍弃繁华入佛门，成为一代禅宗佛师。
达摩来到中国宣扬佛法，立志九年不眠，日夜修炼。它非常虔诚，认为经过这样的废寝忘食的修行就可以达到一定的境界。
修行到第五年的时候，达摩身体有些困乏，一次不小心睡着了，醒来后十分懊恼，一气之下把自己的眼睛割了下来，扔到地上。地上竟长出了茶树，之后达摩犯困就会吃茶树叶，瞌睡就没有了。
在日本包括印度，都一度认为茶树是这么来的。且日本的茶，乃至日本的佛学都来自于中国。
日本茶道的形成：
日本的茶道起源于中国，具有东方文化之韵味。它有自己的形成、发展过程和特有的内蕴。正如桑田中亲说的：茶道已从单纯的趣味、娱乐，前进成为表现日本人日常生活文化的规范和理想。十六世纪末，千利休继承、汲取了历代茶道精神，创立了日本正宗道。它是茶道的集大成者，剖析利休茶道精神，可以了解日本茶道之一斑，千利休村田珠光曾提出过谨、敬清、寂为茶道精神。千利休只改动了一个字，以和敬清寂四字为宗旨，简洁而内涵丰富清寂也作静寂，它是指审美观。
这种美的意识具体表现在侘字上侘(わび)日语音为wabi，原有寂寞、贫穷、寒碜、苦闷的意思平安时期侘人一词是指失意、落魄、郁闷、孤独的人。到平安末期，侘的含义逐渐演变为静寂。
悠闲的意思成为很受当时一些人欣赏的美的意识。
这种美意识的产生，有社会历史原因和思想根源:平安末期至镰仓时代，是日本社会动荡、改组时期，原来占统治地位的贵族失势，新兴的武士阶层走上了政治舞台。失去天堂的贵族感到世事无常而悲观厌世。
因此佛教净土宗应运而生失意的僧人把当时社会看成秽土，号召人们厌离秽土，欣求净土，在这种思想影响下，很多贵族文人离家出走，或隐居山林，或流浪荒野，在深山野外建造草庵，过着隐逸的生活，创作所谓草庵文学，以抒发它们思古之幽情，排遣胸中积愤，这种文学色调阴郁，文风幽玄。
达摩说讲的是茶与禅学的联系，是人们熟悉的东方美学——禅茶一味，二者关系密不可分。
达摩说强调的是茶可提神即茶的养生属性。
陆羽说：
758年，陆羽下了一本《茶经》，陆羽是茶的缔造者.
唐朝以前，茶的身份一直不明朗，喝茶的概念叶没有形成。茶因带有苦味，人们在食用的时候会添加各种东西，例如：盐、胡椒、姜、桂皮等。
到了唐朝，喝茶的人渐渐多了起来;相反，把茶当作菜吃、当药用的现象少了。
这种状况的出现，一定程度上可以说明，唐代的以中草药为基础形成的中医文明已经比较发达了，人们找到了更好的药物去代替茶。
陆羽在758年，写了一本著作《茶经》，这是一部具有跨时代意义的著作，是世界上第一本关于茶的著作，因为这本书茶才真正成为茶。茶字是陆羽定的，是对一片树叶的重新定义。
从此，茶被独立出来了，有了固定的程式，煎茶变成一种仪式性的形态。
陆羽最伟大的的地方在于，它把茶的饮用功能固定化了，把食用功能、药用功能弱化了。
2. 日本著名茶艺大师有哪些
日本茶道，是一种具有悠久历史的古典雅致的文化修养，也是日本人接待宾客的一种特殊礼仪。日本人饮茶的风俗最早是由中国传入的，后来广泛流行于民间。如今日本的茶道人口约达1000万，将近全国总人口的十分之一。日本茶道不同于一般的喝茶，品茗，而是具有一整套的严格程序和规则。茶道品茶很讲究场所，一般均在茶室中进行。正规茶室多起有“XX庵”的雅号。茶室面积大小不等。以“四叠半”(约合九平方米)大的茶室居多，小于四叠半的称“小间”，大于四叠半的称“广间”。茶室的构造与陈设，基本上都是中间设有陶制炭炉和茶釜，炉前摆放着茶碗和各种用具，周围设主、宾席位以及供主人小憩用的床等。接待宾客时，待客人入座后，由主持仪式的茶师按规定动作点炭火、煮开水、冲茶或抹茶(用竹制茶匙按一定动作将茶碗中的茶搅成泡沫状)，然后依次献给宾客。客人按规定须恭敬地双手接茶，先致谢，尔后三转茶碗，轻品，慢饮，奉还。点茶、煮茶、冲茶、献茶，是日本茶道仪式的主要部分，需要专门的技术和训练。日本茶道品茶分“轮饮”和“单饮”两种形式。轮饮是客人轮流品尝一碗茶，单饮是宾客每人单独一碗茶。饮茶完毕，按照习惯客人要对各种茶具进行鉴赏，赞美一番。最后，客人向主人跪拜告别，主人则热情相送。日本茶道还讲究遵循“四规”，“七则”。四规指“和、敬、清、寂”，乃茶道之精髓。“和、敬”是指主人与客人之间应具备的精神、态度和辞仪。“清、寂”则是要求茶室和饮茶庭园应保持清静典雅的环境和气氛。七则指的是：提前备好茶，提前放好炭，茶室应冬暖夏凉，室内插花保持自然美，遵守时间，备好雨具，时刻把客人放在心上等。
3. 日本著名茶艺大师排名
茶圣·陆羽
“茶圣”陆羽是唐代当之无愧的茶人魁首，亦是我国饮茶史上品茶第一人!
陆羽一生爱茶，亦精通茶道，因创作了世界第一部茶叶著作《茶经》而闻名于世。
一部《茶经》既写出了茶的灵魂，亦开启了中华茶文化的历史新篇章。
陆羽的伟大之处，在《茶经》得到了充分地体现，他创造了一套茶学、茶艺的思想，将饮茶提升到了一种文化的境界，从而让饮茶走入了寻常百姓家。这正是后代奉陆羽为“茶圣”的主要缘由之一。
别茶人·白居易
中国的文人墨客对茶都情有独钟，韵味无穷的茶，同时也蕴含着智慧和文思。
说起“别茶人”白居易，便不得不提起他为答谢好友而写的一首诗《谢李六郎中寄新蜀茶》。
“不寄他人先寄我，因缘我是别茶人。”诗中说到他在收到友人寄来的茶叶后，便迫不及待开始煮茶，同时也提到了，他是善于鉴茶识水的“别茶人”，因此友人才会以茶相赠，聊表心意。
白居易为茶所写的诗作还有许多，如《何处堪避暑》、《琴茶》、《食后》等诗篇中都毫不掩饰地表达了对茶的喜爱，可谓不折不扣的“别茶人”。
白居易不仅饮茶，而且还亲自种茶，享受回归自然的闲适。《食后》中，一句“宁可食无肉，不可居无茶”，便写出了白居易持坦然之心，以茶为友，徜徉于茶诗之间的晚年生活。
茶皇·乾隆
清代乾隆皇帝，他雅爱香茗，几乎品尽天下名茶，写下了不少咏茶诗词。
其不仅对泡茶的水质和茶具都细致研究，更首次提出“咀嚼四顾甘”的品茗方法，细啜慢饮品味茶的清香甘甜，堪称历代帝王中爱茶第一人。
乾隆皇帝爱茶，更懂得“以茶治国”。他品茶论道，用茶沟通，凭茶驭人，将茶之道中博大精深的哲理融汇到治国之道，首创“三清茶”，用梅花佛手、松仁入茶，惠送群臣，警示为臣应清如茶水，廉明公正。
4. 日本有名的茶道大师
村田珠光(1423-1502)，被后世称为茶道的“开山之祖”。
5. 日本茶道大师有哪些
1.陆羽
陆羽被称为“考察茶事”，游历巴川蜀峡，一路上他逢山驻马采茶，遇泉下鞍辨水，目不暇接，口不暇访，笔不暇录。经过长年的积累，世界第一部茶叶专著——《茶经》得以面世，陆羽也被世人尊为“茶圣”。
2.卢仝
卢仝嗜茶成癖，他的“七碗茶诗”被人千载传唱。后流传到日本，并深深影响了日本的茶道。此外卢仝还著有《茶谱》，世人尊称其为“茶仙”。
一碗喉吻润， 二碗破孤闷。
三碗搜枯肠， 惟有文字五千卷。
四碗发轻汗， 平生不平事，尽向毛孔散。
五碗肌骨清， 六碗通仙灵。
七碗吃不得也， 唯觉两腋习习清风生。
3.皮日休
晚唐著名文学家，精通茶事，善写茶诗，他自制了一套精美的“袭美茶具”，写过《茶中杂咏》，为今人了解唐代茶园、茶舍、茶农、茶具以及茶业的种植、焙制、烹饮情况，提供了弥足珍贵的历史资料。
4. 李清照
宋代著名女词人李清照与丈夫都是茶道中人，他们旅居青州时常以茶为戏：“每饭罢，坐归来堂，烹茶，指堆积书史，言某事在某书某卷第几页第几行，以中否角胜负，为饮茶先后。”一边饮茶，一边记忆学习，此乃“饮茶助学”也。
5.张岱
明末人，曾戏谑地自称“茶淫枯虐”。他曾联合乡人，对家乡一款没落的贡茶进行改造，使得此茶名声大噪，并更名为“兰雪茶”，后重新雄踞江南第一名茶的宝座。
6.乾隆
曾六下江南，微服私访的同时也饮遍了江南的名茶。乾隆一生嗜茶，到了晚年，更是到了病茶的地步。85岁高龄时，乾隆欲隐退让位，有大臣劝道：“国不可一日无君！”乾隆回曰：“君不可一日无茶也！”
7. 蒲松龄
蒲松龄久居乡间，知识渊博，他自制了菊桑茶，具有补肾、抗衰老的药效。他在家乡设了一个茅草茶庭，为过往行人义务供茶，饮茶者不需付茶钱，只需口传故事和传说。这些用茶换来的故事，后来成为《聊斋志异》中490多篇文言体小说的素材来源。
8. 汪士慎
“扬州八怪”之一的汪士慎是“八怪”中与茶结缘最深的一位。他一生品茶无数，对各种茶叶的形状和味道了如指掌，闲着眼睛品茶都能说出茶叶的产地，甚至是几时采摘的茶叶。他有个癖好，煮茶的水只取三种，分别是山泉、雪水和花须水。他从不喝泡茶，而是用专门的茶具煎茶。
6. 日本著名茶人
上野烧开设的最初目的是制造符合茶人品位的茶陶，继承了浓重的朝鲜系窑口的风格，过硬的造型技术使得上野烧在轻量、薄壁器物的创作方面得心应手。
而在色彩上，当代上野烧比较代表性的是青绿色的透明釉，或者说是在“白釉上流淌着的绿青釉”，一贯喜欢绿色的我当然比较中意。
这种色系的釉料在18世纪晚期才在当地被调制出来，与其他各色各样的釉料搭配，很快成为上野烧的特色之一。
