1. 茶叶艺术作品欣赏
是艺术花茶或者工艺茶 原料是福建白毫银针茶与脱水鲜花(千日红、黄菊、茉莉花、百合花、金盏花、康乃馨等） 经特殊工艺制成各种造型 汤色浅绿微黄，清澈明亮，滋味鲜浓醇和，回味甘甜。
叶底嫩绿。有提神醒脑，清热解毒，清肝明目，清心润肺的功效，又有一定的欣赏性。工艺茶品种有：茉莉雪莲、富贵并蒂莲、丹桂飘香、仙女散花、添福添寿、爱之心等30多个品种。2. 关于茶的艺术作品
茶文化有四种形态。
1、物态文化——人们从事茶叶生产的活动方式和产品的总和，即有关茶叶的栽培、制造、加工、保存、化学成份及疗效研究……等等，也包括品茶时所使用的茶叶、水、茶具以及桌椅、茶室等看得见摸得着的物品和建筑物。
2、制度文化——人们在从事茶叶生产和消费过程中所形成的社会行为规范。如随着茶叶生产的发展，历代统治者不断加强其管理措施，称之为“茶政”，包括纳贡、税收、专卖、内销、外贸……等等。据《华阳国志.巴志》记载，早在周武王伐纣之时，巴蜀地区的“茶、蜜、灵龟……皆纳贡。”
3、行为文化——人们在茶叶生产和消费过程中的约定俗成的行为模式，通是以茶礼、茶俗以及茶艺等形式表现出来。如宋代诗人杜来“寒夜客来茶当酒”的名句，说明客来敬茶是我国的传统礼节；千里寄茶表示对亲人的怀念。
4、心态文化——人们在应用茶叶的过程中所孕育出来的价值观念、审美情趣、思维方式等主观因素。如人们在品饮茶汤时所追求的审美情趣，在茶艺操作过程中所追求的意境和韵味，以及由此生发的丰富联想。
3. 茶叶艺术作品欣赏教案
活动目标：
1．激发幼儿的探索欲望，运用各种感官认识茶的特征、用途。
2．学习用语言表达自己的探索和感受，尝试用记录形式记录茶叶的加工制作程序。
3．尝试选择游戏活动，体验游戏的乐趣。
4．增进幼儿对家乡茶的了解，激发热爱家乡的情感，尊重茶农与制茶师傅的劳动，并亲身体验劳动辛苦与快乐。
活动准备：
1．活动前与附近茶农、制茶厂联系，带领幼儿参观茶园和茶厂并录像；
2．布置好活动场地创设一个古朴的茶庄大观园，活动前组织幼儿去参观、欣赏有关茶的各方面图片、资料，工艺品等，感受茶文化高雅内涵；并邀请一位茶艺师。
3．材料准备：茶具、干茶叶鲜茶叶若干、茶制品、音乐、故事磁带、录音机、记录表、笔、各种茶叶、剪刀、小竹筐等。
4．各区域活动所需的材料。
活动过程：
一、茶真好喝
1．组织幼儿进入古朴的茶庄大观园，在悠扬的古典音乐中，茶艺师现场表演泡“功夫茶”，幼儿欣赏。
师重点引导幼儿观看茶艺师是如何泡茶的程序，要求幼儿安静、认真观察表演。
2．鼓励幼儿动手泡茶。
(1) 茶艺师：“你们喜欢喝茶吗？想喝到好喝的茶，请小朋友自己动手吧！”
(2) 师交待泡茶操作的安全注意事项，引导幼儿以小组互相协作泡茶。
4. 茶文化美术作品欣赏
中国是茶文化的发源地，中国茶文化在历史上曾对韩国和日本的茶文化产生过重要影响。
在当代，日韩的茶文化对中国茶文化也带来了良好的影响。
那么，中日韩三国“茶”究竟有什么不同呢？三国的茶文化、茶具、茶道精神分别是什么？
今天，就让我们一起来看看中日韩三国的“茶”吧。
一、茶文化和茶艺
茶文化无论是内涵还是外延都是比较广泛的，它固然以茶道为核心，但茶道毕竟只是茶文化的一个组成部分。
茶文化至少还要包括茶文学、茶艺术、茶馆文化、民俗茶文化等。
1、日本
在日本茶文化中，茶文化与茶道几乎是同义语，茶文学、茶艺术等全部汇聚在茶道 之中，故有日本学者称日本茶道是“综合文化体系”。
而日本的茶艺已经形成了完备的体系，发展为了一门独立的艺术，可以说是将“仪式感”演绎到了极致。
点这里，详细了解日本茶道的“前世今生”！
2、韩国
在韩国茶文化中，茶礼是主流，与日本的茶道相近。
韩国的茶礼不完全同于日本的茶道，而是发展出了一套以五行茶礼为核心的茶礼流程，点这里，详细了解韩国茶礼的起源和发展。
韩国的茶文学发达于日本，比如崔致远、李行、权近、李奎报、李崇仁、郑梦周、李樯、崔怡、金正喜等人撰写许多汉文茶诗和茶文。
而日本仅有空海、嵯峨天皇等人撰写有少量茶诗文，影响较小。
3、中国
在中国茶文化中，茶文化的各个方面，如茶道、茶文学、茶艺术、茶馆文化、民俗茶文化均很发达。
其中，茶艺是在中国优秀文化的基础上又广泛吸收和借鉴了其它艺术形式，并扩展到文学、艺术等领域，形成了具有浓厚民族特色的中国茶文化形式之一。
比如玻璃杯茶艺、盖碗茶艺、紫砂壶茶艺等，都是中国茶艺的优秀代表。
在中国茶文化中，茶道与茶文学是双峰并峙，民俗茶文化更是异彩纷呈，茶馆则是中国茶文化中的独特风景。
二、茶器的对比
1、日本茶器
日本的茶道虽源自中国，但也走出了自己独特的精心禅境来，集茶、书画、香、花为一体，用生活美学、心学层面之礼节表达出来。
茶器是茶道的重要组成部分，日本对茶道器具极为讲究，茶道器具名目繁多，不但有大小之分，还有“和物”与“唐物”、“高丽物”之区别。
战国时代，日本就把来自中国的茶器视为宝物，如果奖赏给立功的武士一个茶罐，武士就会欣喜得如同获得了一座城池。
从镰仓至室町（1336—1573）时代，日本出现了著名的“六大古窑”：濑户、常滑、信乐、越前、丹波、备前。
这便是我们所熟知的日本各种“烧”的前身，现代还有美浓烧、有田焼（相当于中国景德镇陶瓷）、清水烧等。
除了陶瓷茶器，日本的铁器、银器、锡器等所制作的茶器也是独树一帜，纹样精美、做工考究。
2、韩国茶器
韩国茶器最早是以陶瓷为主，而韩国陶瓷的历史起始于土器。
大约在10世纪，韩国开始能够烧制青瓷和白瓷，其中青瓷的生产离不开中国五代时期越窑的影响。
在12世纪，得名“翡色”的深邃青翠釉色、铁锈花绘画装饰以及有黑白装饰效果的镶嵌技法，都属于高丽青瓷特有的面貌，青瓷的生产达到了顶峰。
这一时期的高丽青瓷有两大著名生产地：康津和扶安。
和青瓷相比，白瓷直到15世纪初才开始真正成功进入生产。
白瓷清洁简素与朝鲜王朝的统治理念儒家思想契合，白瓷被规制为帝王用器。
白瓷茶器和青瓷茶器作为韩国茶器的代表，不仅在历史上熠熠生辉，在现代依然是韩国人茶器的主流茶器。
3、中国茶器
中国茶器经历了汉、唐、宋、明等几个朝代的发展，每个时期各不相同。
西汉时期的茶器同食具、酒具共用，并且已开始出现了专用茶器。
唐代贵族王朝主要用金银茶器，普通百姓则用陶瓷茶器，生活讲究的大户都备有全套的碾茶、泡茶、饮茶器具。
宋代以后，茶盏是一种小型茶碗，敞口小底，有黑釉、酱釉、青白釉及白釉多种。
元代青花瓷茶器声名鹊起，而白瓷上缀以青花纹饰，既典雅又丰富，和茶文化内涵的清丽恬静很一致，深受饮茶人士的推崇。
明朝时期，宜兴紫砂陶与景德镇的瓷器同时发展，“景瓷宜陶”在烧制釉色、造型上都有了极高的革新发展。
清代茶器品种增多，色彩多样，从而把茶器制作推向新的高度。
到了现代，中国人民使用的茶器“包罗万象”，陶瓷、紫砂、玻璃、金属茶器各显其奇，在继承传统的同时，也有了新的发展。
三、茶道精神
茶道精神源远流长，不仅在中华大地上呈现出千姿百态，其行为艺术更随着我国的对外交往而传播到世界各国。
当前随着"一带一路"国家倡议输出中华茶文化，已成为我国融入世界大同的重要手段。
中日韩茶道的精神兼容并蓄又各有不同，今天我们就来了解一下中日韩的茶道精神。
1、日本：“和、敬、清、寂”
十六世纪末，千利休开创了正宗的日本茶道，提出了“和敬清寂”四个字。
“和、敬”是处理人际关系的准则，通过饮茶做到和睦相处，以调节人际关系；于清寂之中去掉自己内心的尘垢和彼此的芥蒂，以达到和敬的目的。
“清、寂”是指环境气氛，要以幽雅清静的环境和古朴的陈设，造成一种空灵静寂的意境，给人以熏陶。
除了和敬清寂，日本茶道还有“一期一会”之说，这是日本茶人在举行茶事时抱有的“一生一世只一次”的信念，来源于佛教的无常观。
2、韩国：“和、敬、俭、真”
韩国提倡茶礼以和、静为根本精神，其含义泛指和、敬、俭、真。
“和”即和善，“敬”即敬重、礼遇，“俭”即俭朴、清廉，“真”即以诚相待。
韩国茶礼的整个过程，从环境、茶室陈设、书画、茶器造型与排列，到投茶、注茶、茶点、吃茶等均有严格的规范与程序，力求给人以清静、悠闲、高雅、文明之感。
进入20世纪，韩国的茶礼逐渐走出一条独立发展的道路。
韩国的茶礼以“和静、清虚、中正”为精神脉络，表现出心地善良、礼貌谦恭、简朴廉政等东方传统美德。
3、中国：“俭、清、和、静”
作为茶文化发源地，中国的茶文化内容丰富，茶道精神历史悠久而且提法多有不同。
陆羽在《茶经》里用“精行俭德”四个字强调了茶对于人格的自我完善性的重要性，“精行俭德”曾经被国人当作茶道精神的内涵。
茶学家庄晚芳先生总结出中国茶道的基本精神为“廉、美、和、敬”。
他解释说：“廉俭育德、美真廉乐、和诚处世、敬爱为人。”
在“廉、美、和、敬”中“和”是中国茶道精神的核心，一个“和”字意味着天和、地和、人和。
它意味着宇宙间的万事万物都是统一与和谐的，并由此产生并实现了“天人合一”之后的和谐之美。
茶界泰斗张天福先生用“俭清和静”四字提出了对中国茶礼的理解和定位，并被茶界广泛推崇。
茶尚俭，就是勤俭朴素；茶贵清，就是清正廉明；茶导和，就是和衷共济；茶致静，就是宁静致远。
他提出中国茶礼“俭清和静”的核心思想，不仅自己身体力行做到“俭清和静”，而且还影响了一代又一代茶人。
相比韩日茶道，中国茶文化的宗教色彩较淡薄，而是把儒、道、佛三家的思想溶在一起，给人们留下选择和发挥的余地。
从王公贵族到平民百姓，从街边挑夫到闺中小姐，每个人都可以从不同的角度根据自己的情况和爱好选择不同的茶艺形式和思想内容，不断加以发挥创造。
纵观中国，日本和韩国的茶文化，和善知礼，清心真诚乃是不变的茶道精神。
这些可贵的精神和追求延续至今早已成为人类精神文化的瑰宝，同时也应该成为后人继续追求和传承的美德文化之一。
中日韩茶文化同根同源，经过上千年的发展，融合了各自民族文化的养分。
三者在很多方面有相辅相成、异曲同工之妙，同时又各具千秋。
中日韩三国彼此以茶结缘、以茶会友，不论是过去还是将来，三国人民都共同体味着茶香中蕴含的包容、亲和与凝聚之力。
5. 茶叶艺术设计
喝茶是一种艺术，也是享受，不同的茶，喝的方法也不一样，比如绿茶泡的时候，不能用100度的开水直接泡，应用70到80度之间的开水泡，喝的时候要小口小口的品，这样才能品出味道。而烏龙茶之类的发酵茶则需用100度的开水冲泡，第一次冲泡的茶水要倒掉，言之谓洗茶，第二、第三次泡的茶水就可用小的陶瓷杯饮用，这时茶香出来了，回味无穷，泡茶、洗茶、倒茶、喝茶的动作都充满了艺术感。
6. 茶叶的艺术品
竹板
各种主板是专用择茶叶放茶叶的，你人们常喝茶的时候一定要放竹板为主板放上稳当搁杯放杯子也很稳，你喝茶的时候一定要放主板，被人们喝茶一定要品尝茶，它对人们来说深受广大欢迎。
在历史上，广大农村包括茶区，很多人使用竹或木碗泡茶。它价廉物美，经济实惠，但现代已很少使用。在我国南方，如海南等地有用椰壳制作的壶、碗来泡茶的，经济而实用，又具有艺术性。用木罐、竹罐装茶，则仍然随处可见，特别是福建省武夷山等地的乌龙茶木盒，在盒上绘制山水图案，制作精细，别具一格。作为艺术品的黄阳木罐、二黄竹片茶罐，也是馈赠亲友的珍品，且有实用价值。
7. 茶叶的作品
焦茶已经发布了十本作品集,分别是BLACK DOG、PEOPLE ARE PEOPLE、DIE LORELEY、second' s、TAKE ON ME、...
8. 茶叶艺术作品展
茶艺中的四艺，一般指的是煮茶、焚香、挂画、插花这四种，这也是古代文人雅士追求雅致生活的一部分。这四艺主要是通过嗅觉、味觉、触觉与视觉品味日常生活，从而才将日常生活与艺术相结合。
其茶艺包括人、茶、水、器、艺、境六大要素，这六要素的完美组合才可使茶尽善尽美的超凡境界。而且茶艺精湛主要是具备"四个"条件，一般指的是精茶、真水、活火、妙器，这四者缺一不可。
9. 茶叶艺术作品欣赏图片
“茶画”这一称谓不是站在绘画，美术史的角度，而是站在茶文化史研究的角度，站在中国历史文化现象、美术作品内容的角度提出的。茶画与中国画中白描、工笔人物名称不沾边，它仅根据绘画作品的内容中是否有描绘饮茶、烹茶情景、诗意或有关茶的内容而定。今天与您分享的是胡丹研究员撰写的《茶艺风情·中国茶与书画篆刻艺术的契合》中第一章第二节的内容。
中国画以人物、山水、花鸟为大宗，而人物画中又分肖像、宗教、仕女、鬼神、民俗等科。而“茶画”这一称谓是近年来随着茶文化研究的兴起而出现的，这一名称在中国画传统分类中不曾出现，也与中国画中以技法如：青绿山水、浅绛山水、水墨山水、泼墨山水定名无关，更与中国画中白描、工笔人物名称不沾边，它仅根据绘画作品的内容中是否有描绘饮茶、烹茶情景、诗意或有关茶的内容而定。
尽管有的画家本人或后人在画上自题《xxxx茶图》，但在中国画分类名称中仍以绘画主体定，主题是描绘山水的以山水画定，主体是人物的归于人物画，因而“茶画”这一称谓不是站在绘画，美术史的角度，而是站在茶文化史研究的角度，站在中国历史文化现象、美术作品内容的角度提出的。
将散落在历史各个时期的人物、山水风俗、静物画中有关描绘茶室、煮茶、茶具、品茶等内容的作品统称为“茶画”，他们从多层次、多方面、多角度的在现了我国古代不同时期、不同阶层、不同地区人们的品茶习俗、趣味、煮茶方法、茶具演变等史实，同时亦可验证中国茶文化历史发展的悠久。
因此将“茶画”这一称谓作为是对中国历史文化现象研究所做的一个归类更为确切。“如果艺术是一个时代的精神状况的引索的话，那么对于艺术从历史上进行的研究不可能不对文明做一番解释。显而易见，对各个艺术时期进行比较和研究会使我们校正我们在人类发展问题上的概念，修正一些我们的社会和政治理论。”克莱夫贝尔的这段话，可以说是对“茶画”这一归类称谓的出现做出的最好诠释。
