钢笔书法作品欣赏爱国诗词？

一、钢笔书法作品欣赏爱国诗词？

当然是毛主席的诗词啦，很多都有大无畏的精神，英雄气魄，豪迈雄浑。

《沁园春·雪》

北国风光，

千里冰封，

万里雪飘。

望长城内外，

惟余莽莽；

大河上下，

顿失滔滔。

山舞银蛇，

原驰蜡象，

欲与天公试比高。

须晴日，

看红妆素裹，

分外妖娆。

江山如此多娇，

引无数英雄竞折腰。

惜秦皇汉武，

略输文采；

唐宗宋祖，

稍逊风骚。

一代天骄，

成吉思汗，

只识弯弓射大雕。

俱往矣，

数风流人物，

还看今朝。

《沁园春·长沙》

独立寒秋，

湘江北去，

橘子洲头。

看万山红遍，

层林尽染；

漫江碧透，

百舸争流。

鹰击长空，

鱼翔浅底，

万类霜天竞自由。

怅寥廓，

问苍茫大地，

谁主沉浮。

携来百侣曾游，

忆往昔峥嵘岁月稠。

恰同学少年，

风华正茂；

书生意气，

挥斥方遒。

指点江山，

激扬文字，

粪土当年万户侯。

曾记否，

到中流击水，

浪遏飞舟。

《菩萨蛮·黄鹤楼》

茫茫九派流中国，

沉沉一线穿南北。

烟雨莽苍苍，

龟蛇锁大江。

黄鹤知何去？

剩有游人处。

把酒酹滔滔，

心潮逐浪高！

《西江月·井冈山》

山下旌旗在望，

山头鼓角相闻。

敌军围困万千重，

我自岿然不动。

早已森严壁垒，

更加众志成城。

黄洋界上炮声隆，

报道敌军宵遁。

《清平乐·蒋桂战争》

风云突变，

军阀重开战。

洒向人间都是怨，

一枕黄梁再现。

红旗跃过汀江，

直下龙岩上杭。

收拾金瓯一片，

分田分地真忙。

《采桑子·重阳》

人生易老天难老，

岁岁重阳。

今又重阳，

战地黄花分外香。

一年一度秋风劲，

不似春光。

胜似春光，

寥廓江天万里霜。

《减字木兰花·广昌路上》

漫天皆白，

雪里行军情更迫。

头上高山，

风卷红旗过大关。

此行何去？

赣江风雪迷漫处。

命令昨颁，

十万工农下吉安。

《渔家傲·反第一次大“围剿”》

万木霜天红烂漫，

天兵怒气冲霄汉。

雾满龙冈千嶂暗，

齐声唤，

前头捉了张辉瓒。

二十万军重入赣，

风烟滚滚来天半。

唤起工农千百万，

同心干，

不周山下红旗乱。

《渔家傲·反第二次大“围剿”》

白云山头云欲立，

白云山下呼声急，

枯木朽株齐努力。

枪林逼，

飞将军自重霄入。

七百里驱十五日，

赣水苍茫闽山碧，

横扫千军如卷席。

有人泣，

为营步步嗟何及！

《菩萨蛮·大柏地》

赤橙黄绿青蓝紫，

谁持彩练当空舞？

雨后复斜阳，

关山阵阵苍。

当年鏖战急，

弹洞前村壁。

装点此关山，

今朝更好看。

《清平乐·会昌》

东方欲晓，

莫道君行早。

踏遍青山人未老，

风景这边独好。

会昌城外高峰，

颠连直接东溟。

战士指看南粤，

更加郁郁葱葱。

《十六字令三首》

山，

快马加鞭未下鞍。

惊回首，

离天三尺三。

山，

倒海翻江卷巨澜。

奔腾急，

万马战犹酣。

山，

刺破青天锷未残。

天欲堕，

赖以拄其间。

《忆秦娥·娄山关》

西风烈，

长空雁叫霜晨月。

霜晨月，

马蹄声碎，

喇叭声咽。

雄关漫道真如铁，

而今迈步从头越。

从头越，

苍山如海，

残阳如血。

《七律·长征》

红军不怕远征难，

万水千山只等闲。

五岭逶迤腾细浪，

乌蒙磅礴走泥丸。

金沙水拍云崖暖，

大渡桥横铁索寒。

更喜岷山千里雪，

三军过后尽开颜。

二、诗词书法作品欣赏行书

在中国文化中，诗词书法一直是重要的艺术形式之一。诗词代表了中国人独特的文学才华，而书法则是中国艺术与美学的极致体现。对于鉴赏者来说，欣赏优秀的诗词书法作品，尤其是行书作品，必将是一次令人陶醉的艺术之旅。

诗词之美

诗词是中国古代文学的瑰宝。从古代的《诗经》到宋元明清的众多文人墨客，他们用绮丽的词藻和深刻的含义，抒发了对自然、对人生、对情感的理解和思考。诗词以优美的语言、丰富的意境和独特的审美价值打动了世人，成为世代流传的经典之作。

当我们欣赏优秀的诗词作品时，我们可以从中品味到古代文人的情感，感受到他们对美好事物的赞美和追求。诗词作品中常常用到典故、比喻和意象，这些精巧的修辞手法让人对文学的魅力感到无限惊叹。

书法之美

书法是中国独有的艺术形式，被誉为“东方艺术的皇冠”。作为中国文化的重要组成部分，书法以其独特的艺术风格和审美价值影响着世界。其中，行书作为书法中的一种艺术风格，以其气势磅礴、刚劲有力的形态，备受喜爱。

行书是一种适应于快速书写的书法风格，横线平直，竖线略有变化，整体呈现出一种奔放的美感。行书的线条流畅自然，结构严谨有力，给人以一种秩序感和张力感。当我们仔细观察行书作品时，可以感受到书法家对笔墨的运用和对字体形态的独特诠释。

诗词书法的结合

诗词书法的结合，既将诗词作品的美妙表达与书法艺术的独特魅力相结合，又产生了全新的艺术形态。行书作为中国书法中的一种高级形式，常常用来书写名句佳作，为诗词赋予了更深远的意义。

一位优秀的诗词书法家，在书写行书诗句时，不仅需要对诗词背后的含义有深入理解，还需要对行书艺术有独到的把握。通过对字体的细腻勾勒、线条的流畅运用，他们使诗词和行书融为一体，呈现出令人震撼的视觉效果和精神传达。

行书的独特魅力

行书作为书法艺术的一种表现形式，具有独特的魅力。行书字体大胆创新，充满了激情和力量，凸显了书法家的个性风采。行书的艺术魅力在于它的狂放不羁、舒展自如，表达出一种豪情万丈的气魄。

行书不拘一格，它可以在传统的基础上变形创新，展现出书法家个人的独特风格。通过使用不同的笔画和构图形式，他们能够创造出与众不同的行书作品，给人以强烈的视觉冲击力。

欣赏行书的技巧

要欣赏行书作品，我们需要一些基本的技巧和知识。首先，我们需要学会观察行书作品的结构和笔画。仔细观察每一个笔画的线条和形态，能够帮助我们更好地理解书法家的意图和风格。

其次，我们需要学会品味行书作品的意境和内涵。行书作品常常与诗词相结合，通过诗词的含义和行书的形态呈现出一种独特的意境。通过仔细品味诗词和行书的细节，我们能够更好地理解作者的情感和理念。

最后，我们需要尊重并珍视优秀的行书作品。行书是中国文化的瑰宝，是书法艺术的精髓。每一幅行书作品都是书法家的艰辛付出和心血结晶。当我们欣赏行书作品时，应该怀着敬畏之心，感受书法艺术带给我们的美好体验。

诗词书法作品，尤其是行书作品，给人带来的不仅仅是视觉上的享受，更是一次心灵的洗礼。它们通过艺术的形式，让我们感受到中华文化的博大精深，体味到文字和艺术的无穷魅力。无论是对于专业的书法爱好者还是普通的观赏者来说，欣赏诗词书法作品，都是一次难得的心灵之旅。

三、草书诗词书法作品欣赏

草书诗词书法作品欣赏

草书作为中国传统书法艺术中的一种独特形式，以其狂放豪迈的笔法和独特的艺术风格，吸引了众多书法爱好者的注目。草书的魅力不仅体现在字体的形态和书写的技巧上，更融入了诗词的艺术美感。在繁忙的现代社会中，通过欣赏草书诗词书法作品，我们可以感受到中国传统文化的博大精深和艺术表达的力量。

经典作品

在中国古代，有许多著名的草书诗词书法作品广为流传。其中，王羲之的《兰亭集序》被誉为草书中的瑰宝。他以极具个人风格的草书体书写了这篇诗文，展现了他的独特艺术观念和精湛的书法技巧。而唐代文学家王勃的《滕王阁序》也是一部优秀的草书作品，其草书字体遒劲有力，表现了作者的豪情壮志。

除了这些传世之作，还有许多近现代的草书诗词书法作品也非常引人注目。近年来，著名书法家集体创作的《腾达盛世》以草书的形式书写了大量诗词，向人们展示了当代中国的繁荣状况和文化自信。

艺术特点

草书以其自由奔放、潇洒豪放的艺术风格而闻名。其笔触骤然加粗，线条充满生机，字体之间呈现出独特的韵律感。草书的出现打破了传统规范的束缚，通过独特的笔法和线条处理方式，形成了一种新颖独特的艺术表达形式。

草书诗词书法作品常常通过字体的形态传递作者的情感与思想。无论是悲怆的抒发、豪情壮志的宣泄，还是婉转动人的诗意，草书都能通过艺术手法将情感融入字体之中。草书作品的艺术魅力在于其强烈的个性和独特的审美，给人以强烈的视觉冲击力和情感共鸣。

欣赏体验

欣赏草书诗词书法作品需要一定的艺术修养和对诗词的理解。在欣赏时，我们可以从字体的形态、线条的走势以及整体布局来感受作品的艺术之美。草书的字体常常带有一定的变化和曲线，我们可以通过观察字的转折处、笔画的流畅与粗细来体会书法家的意境和笔墨的运用。

同时，草书诗词书法作品中的诗词也是不可忽视的一部分。草书与诗意相融合，使作品更具有表达力和艺术张力。在欣赏时，我们可以用心品味每一个字词背后的意义，与作者一同感受文字所传递的情感和哲理。

草书的传承与创新

草书作为中国传统书法的瑰宝，一直以来都受到书法家们的尊崇和传承。许多书法家在传统的基础上进行创新，将草书与现代元素相结合，创造出更具时代感和个人特色的作品。

同时，草书也受到了现代科技的影响，数字化草书的出现为其传承和推广提供了新的途径。通过数字技术的支持，书法艺术家可以更好地传达草书的魅力，并让更多的人参与到草书的创作与欣赏中来。

总之，草书诗词书法作品的欣赏是一次文化与艺术的盛宴。通过欣赏草书，我们可以领略到中国传统文化的博大精深，体会到帝王将相的豪情壮志，感受到诗词之美与书法之美的完美结合。让我们走进草书的世界，感受其中的艺术魅力，感受中国传统文化的博大精深。

四、茶文化诗词？

1、绿甲蝉膏泛，红丁蟹眼遮。

2、香山居士字乐天，煮茗功夫应称仙。一世疏狂茶与酒，诗中意蕴已了然。

3、蠲雨煮茶小满盅，忆及旧时苦菜丛。听麦摘梅樱桃红，祭神伺蚕三车动。临池夜莺啼绿柳，凭栏皓月醒长空。满亦未满七分中，温良恭俭谦益涌。

4、三峡君言有白毫，巫山神女手亲挑。一杯浩荡三千里，...

五、怎样欣赏书法作品？

看整体，是不是整体浑然天成，大小合一，整体舒雅，行云流水，眼观上，其次首先看握笔姿势，其次看笔锋，顿笔，走笔，收笔是否一气呵成，没有抖动

六、如何欣赏书法作品？

一看格局，一幅好作品要一气呵成，也是我们平常所说的贯气。

二看用毛，水平高的创作者一般都会有较深的基本功，从一笔一划上就能看出。

三看内容，一幅好作品，是书法，也要有内涵，有文化气息，不仅能传递美，还能起到教化人向善的正向引导作用。

拙见，仅供参考！

七、怎么欣赏书法作品？

提这个问题的，可以说大多是各行业有一定文学艺术修养和功底，并想扩展自己的爱好和知识范围的朋友，其次是书法爱好的朋友。所以这里就尽可能多的用古代与当代公认的，名列前十位的名家经典真迹原帖为范本，尽量从简从易，多打比方少用术语，以免出现为了解决一个疑问，反而涌出了无数个你说的到底是什么的怪圈。最后也顺便给大家简单解释一下书本上常见提到的＂锥画沙，折股钗，篆籀zhou体＂。到底长什么样？

一 整体和局部，说的是怎样欣赏。采取远观近瞧的办法。我们看电视剧里面的老奶奶，见到大老远来的亲们的孙女，"快来，让奶奶好好瞧瞧俺的俊闺女，" 抱紧然后往后轻微一推，仔细端详。没错，欣赏书法一样，先放远处看整体印象，整体就是章法，看个大概，局部就是看结构，笔法细致入微的地方，

举例《伯远帖》《伯远帖》是东晋时难得的法书真迹。远观章法布局灵动，通篇看来，此帖书写气势连贯，结字近扁方，略带横势，有清瘦之感，其可贵之处运用疏密的变化产生开张之体势，左右拉开，有意识形成或相背或相向的结体，并增加左右间的呼应关系，顾盼照应，而又通篇和谐，浑然一体，有如天成。每行字距有远近，有疏有密，每个字都有动态表情，或顾盼、或俯仰，整体章法是“字里金生，行间玉润”。

再近处细看，行笔遒劲，较多地保存了楷书用笔的严谨性，笔画还略微带有隶书的韵味，显得潇洒古淡，再看用笔的主次轻重，如第一行的“珣顿首”、第二行的“从”、第三行的“优游”“始获”第四行的“别”“如”“昨”“永”第五行的“远隔岭峤”。笔墨较重，特别是《伯远帖》第一个字“珣”及稍后书写的“顿首”，这3个字与其它字相较，用笔明显粗重，字形也偏大，显得很有分量具有统领全篇的作用。

二 欣赏书法的奇正相间，错落有致之美，也就是书法章法要有安排变化才好看，我们玩挖坑红四斗地主，先出一个对子，那你手里必须有个更大的天板的对子在接应，要不就让对手给截胡了。书法一样，看下图王铎的《行书再芝园诗轴》。这是他三十七岁写得，第二行“依旧”起头四个字姑且说是”正“，到第五个平字，王铎就开始有章法安排，“平”字突然小了一大半，这都不算，接着出奇的变，“堪”字又突然放大了写，而且斜了，甚至快左边倾斜，像个人快滑倒左边了。这就是是出了个对字牌，既奇又险峻，在快倒之际，下面“理”字偏左错落有致的接应撑一下，力度不够，没事，再下面“竹地润较”几个字由小到大呈梯形椎体再呼应矫正一下。这一行字就稳稳地立住了，又回正了，可以说是有惊无险，妙趣横生。这就是大家风范。让人称奇。试想，如果这几个字平平正正的一溜写下去，是不是就死板，无趣味了？

孙过庭《书谱》说：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”讲的就是这个道理。

三 欣赏形神兼备，读出神彩飞扬。字形简单，就是笔法结构之外形美，神也简单，就是让你眼前一亮，吸引你目光的出彩的地方。历朝历代以及当下，甚至包括我们自己，临的最多是《兰亭序》，可是，谁敢说他临的最好，像容易，临的出神入化，临出神识的却没几个。赵孟頫，王铎，董其昌都有临本，各具神彩，那么，现当代公认谁最好，白蕉先生，好在临出了神韵，临出了兰亭序里面的味道。比如下面这幅白蕉的作品，能否读出王羲之的韵味。还有下面启功老先生这幅字，就不用多解释了，神采飞扬，真格是人见人爱。

四 相互比较着欣赏，

一是纵向比较，就是和他学的风格的前几代人比较，

如把上面《伯远帖》中的书法与存世唐摹王羲之的书法相比较，从中可寻觅到王羲之书法的一些气息。此帖中的“从”“获”“别”等字用笔没有起笔收笔，也无牵丝引带，与存世唐摹王羲之早期书法《姨母帖》中的“遘”“摧”“剥”等字相比较，就有数笔较为接近。《伯远帖》中的“永”字，与王羲之《兰亭序》中的“永”字相类比，也写得更为潇洒。 现代书画家启功：“王帖惟余伯远真，非摹是写最精神。临窗映日分明见，转折毫芒墨若新。

一是横向比较，和他同时代，同背景，甚至他自己的作品比较。当下书坛，可以说鱼龙混杂，风格众多，但总体无外好好写字和不好好写字两大流派。他们都有各自的宗主碑帖，两派目前一致推崇和临摹的碑帖不多，《李柏文书》当列前几帖，此帖的独特之处是它的主人共写了三张草稿，这里列出两幅比较对比一下。下面第一幅雄深苍劲，用笔虽重拙，但使转灵活，多有隶意，略带章草意蕴。第二幅除多加了几句客套话外，文字一样，但其体势已脱去隶意，以行草相间，洒脱灵动，率意自然跃然纸上。其苍茫意向如大漠烽烟，具有很高的苍凉雄浑之气。两个对比，上面的是对下面的修改，也显示了李柏能同时写多种笔体的高超娴熟功夫。下面一幅草稿性情工整不越上面，但无意于工而神彩畅酣，自然之气又胜过第一幅。对比欣赏，让人思绪联翩，联想当时战火纷飞，战马嘶鸣的大漠边关情境，一种艺术的享受，历史的厚重感油然而生。

五 ，多了解背景丰富欣赏理解，举例《祭侄稿》，不少人说《祭侄稿》写得这样潦草，为啥能列天下第二行书？那是你不了解背景，安史之乱时，颜真卿和堂哥颜杲卿同声讨安禄山叛乱时，颜杲卿与子颜季明两亲人先后罹难，事后颜真卿派长侄泉明前往善后，仅得杲卿一足、季明头骨，你说看到这样的惨烈情景，心情能不难受？写那是那，不可能像《兰亭序》那样心情那样讲究工整。颜鲁公在援笔作文之际，抚今追昔，萦纡忿激，血泪交进，悲愤交加，情不能自禁。颜真卿此文，正义凛凛，有不忍卒读之感，故黄庭坚《山谷题跋》说：“鲁公《祭侄季明文》文章字法皆能动人。”

那字好在哪里呢？了解背景后，下来还是上面方法，退后看全局，然后近观局部，然后再放大细节看精致笔法。通篇使用一管微秃之笔，以圆健笔法，有若流转之篆籀，自首至尾，虽因墨枯再蘸墨，墨色因停顿起始，黑灰浓枯，多所变化，然前后一气呵成。《祭侄季明文稿》既是起草文稿，其中删改涂抹，正可见鲁公为文构思，始末情怀起伏，胸臆了无掩饰，当是存世鲁公手书第一名墨迹举例这个＂围＂如果我们提前不知道是用一指秃笔，也就是作废的笔写的写在纸上，而告诉你字是刻在沙石上，相信没有人会怀疑的，这种形态就叫＂锥画沙＂。还用解释吗？像用铁锥子在沙石上用力划过，锥画沙也。就这么简单，没那么玄而深奥的道道。但这是千年才出一书杰的颜鲁公的笔下功夫。再说折股钗，是古代的发卡，要说的很快明白，那么就用撑杆跳的杆子最形象，当运动员杆子一撑，弹起那一瞬间的弧形，哪种劲道，刚劲的钢筋般韧性力度。就是折股钗，比如下面“亡姪”二字，就像钢筋转来挽去的运笔，就是典型的折股钗形态。篆籀体，可以说祭侄稿全篇无一字不是篆籀体，如果具体举几个特征明显的字，那么下面的＂刺史＂，就是十分明显的＂篆籀体＂它就是以石鼓文，散氏盘为代表的篆书在行草上的完美融合书体，是指纯中锋用笔，也就是说折股钗，锥画沙只是篆籀体用笔的一部分体现。

以上只是初步的从几个要素，介绍了书法欣赏的切入点，随着眼力的提高，看的作品多了，自然欣赏水平也就更高，所以多看多临，才是提高欣赏水准和写字水平的快速通道。

八、诗词硬笔书法作品欣赏

在现代社会中，诗词和硬笔书法作品已经成为人们追求艺术美感的重要途径。无论是诗词中的优美言辞，还是硬笔书法中的秀丽字体，都散发着浓厚的文化氛围。让我们一起来欣赏一些优秀的诗词硬笔书法作品，感受文字与书法的完美结合。

1. 《登鹳雀楼》

白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。

这是王之涣的《登鹳雀楼》一诗，被誉为中国古代诗词的经典之作。这首诗以简洁而富有音韵美的句子，描绘了壮丽的自然景色和人生哲理，展现了诗人对美好事物的追求。在硬笔书法作品欣赏中，我们可以看到这首诗以典雅的行书字体书写，行笔流畅自如，形成了诗词与书法的完美结合。

2. 《江雪》

千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

这是柳宗元的《江雪》一诗，以其深邃的意境和豪放的情感著称。这首诗描绘了冬天江面上的雪景，通过寒江雪的意象表达了作者孤独和坚韧不拔的品质。在相关的硬笔书法作品中，我们可以看到这首诗以瘦金体的书法形式书写，笔画遒劲有力，给人一种奔放自由的艺术感受。

3. 《临江仙·滚滚长江东逝水》

滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。

这是杨洪基演唱的《临江仙》中的一首词，歌词中的这一段以其深沉的哲理和情感震撼了无数听者。这段词描绘了长江奔流的景象，寄托了作者对人生变幻和历史悲欢离合的思考。在硬笔书法作品中，这段词以行书字体书写，笔画有力而稳健，形成了文字与音乐的完美融合。

4. 《秋夜将晓出篱门迎凉有感二首·其一》

床头明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

这是杜甫的《秋夜将晓出篱门迎凉有感二首·其一》中的一首诗，以其朴实和豪放的情感闻名。这首诗描绘了秋夜里明亮的月光以及对故乡的思念，通过对自然景物的描写表达了作者内心的愁思。在硬笔书法作品中，这首诗以楷书字体书写，书写规范整齐，给人一种庄重古朴的艺术感受。

5. 《竹石》

咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

这是郑板桥的《竹石》一诗，以其深邃的哲理和奋发向前的精神受到了广泛的赞誉。这首诗以竹石为象征，通过对竹石的描述表达了作者对坚韧不拔和积极进取精神的追求。在相关的硬笔书法作品中，我们可以看到这首诗以行草字体书写，笔画刚劲有力，给人一种雄壮豪迈的艺术感受。

6. 《静夜思》

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

这是李白的《静夜思》一诗，以其简洁而深刻的情感赢得了无数读者的心。这首诗描绘了夜晚明亮的月光以及对故乡的思念，通过对自然景物的描写抒发了诗人内心的离愁别绪。在硬笔书法作品中，这首诗以隶书字体书写，笔画圆润流畅，形成了一幅幅优美的书法作品。

以上是一些优秀的诗词硬笔书法作品欣赏，这些作品以其深远的思想和艺术价值影响着我们的心灵。无论是诗词中的细腻与意象，还是硬笔书法中的字迹与构图，都彰显了中国古代文化的博大精深。通过欣赏这些作品，我们能够更加深入地了解中国传统文化的瑰宝。

九、请教中国铁路高铁新面貌诗词书法作品欣赏？

涉江采芙蓉

《古诗十九首》

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

采之欲遗谁？所思在远道。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

同心而离居，忧伤以终老。

十、如何欣赏行书书法作品？

欣赏行书书法作品：

第一看字法是否古朴典雅，结体规范。

第二看笔法婉转流畅，第三看墨法干湿浓淡，第四看章法疏密关系。